모든 사람의 호감을 얻기 위해 마음에서 그림을 그리는 사람은 화가이고, 모든 사람의 호감을 얻기 위해 그림을 그리는 사람은 화공입니다!

초대해 주셔서 감사합니다! 기꺼이 질문에 답변해 드리겠습니다. 제 답변은 다음과 같습니다:

이상과 목표가 있고 발전을 추구하며 그림, 삶, 배움의 예술을 사랑하고 끈기 있고 올바른 방법을 가지고 있으며 그림을 그릴 수 있는 잠재력이 있다면 누구나 화가가 될 수 있습니다.

그 이유는 다음과 같습니다:

우선, 발전에 대한 열망과 목표가 있습니다.

비전이 있다는 것은 자신이 무엇을 할 것인지에 대해 명확하다는 것을 의미합니다. 해야 할 일이 있다는 문제는 해결되었습니다. 그림 그리기, 화가가 되는 것, 이 목표를 가지고 그것을 실천에 옮기고 끊임없이 배우고 그 과정에서 발전을 추구합니다.

둘째, 저는 그림 그리는 예술에 대한 열정과 삶과 배움에 대한 사랑이 있습니다.

사람이 그림에서 성과를 내고 싶다면 우선 그것을 사랑해야하고, 그것을 사랑해야만 의식적으로 적극적으로 배우고 공부할 수 있으므로 절반의 노력으로 두 배의 결과를 얻을 수 있습니다.

또한 삶을 사랑하고 희망을 가져야 하며, 사소한 좌절을 만나더라도 삶에 대한 믿음을 잃지 않아야 합니다.

그림을 배우면서 이와 관련된 문화 지식도 더 많이 배우고, 지식을 더 포괄적이고 심오하게 만들기 위해 스스로를 더 충전해야 합니다. 지식이 많을수록 그림 실력 향상에 큰 도움이 될 것입니다.

셋째, 인내심, 올바른 접근 방식 및 잠재력입니다.

우리는 무엇을하든 끈기를 가져야합니다. 이것은 매우 중요합니다. 그림을 배우는 데 어려움을 겪으면 포기하고 싶고, 이것은 매우 무섭기 때문에 어떤 어려움을 만나더라도 인내해야합니다.

그림을 배우는 방법에 관해서는 다른 사람의 방법을 빌려서 자신에게 적합한 방법을 요약해야하며, 이는 오랜 기간의 연습을 통해 더듬어 야합니다.

어떤 사람들은 "내가 하는 일이 그것인데 왜 성공하지 못했을까요?"라고 질문할 수 있습니다. 사실 이 질문은 다소 복잡하며, 개인의 잠재력에 대한 질문이 포함될 수 있습니다. 그림을 배우지 말았어야 했거나 다른 분야에 잠재력이 있었을 수도 있습니다.

답변이 완료되었으며 도움이 되었기를 바랍니다.

이야기가 길어질 것 같습니다!

예술은 삶에서 비롯되며, 삶의 경험은 예술적 창작, 특성 및 업적에 결정적인 영향을 미칩니다;

그림 예술에 대한 사랑은 너무 미쳐서 절묘해질 수 있으며 물론 기후에 강요되는 사람들이 있습니다;

가난과 외로움을 견뎌내야 합니다. 이 과정은 보통 사람이 견뎌낼 수 있는 것이 아닙니다;

전통을 계승하고, 계승하고, 혁신적으로 발전시켜야 합니다. 개혁과 혁신이라는 명목으로 전통 문화를 부정해서는 안 되며, 복사해서 붙여 넣어서도 안 됩니다. 전통은 계승하면서 발전시키고 혁신하면서 계승해야 합니다.

독특한 스타일 특성의 형성 인 개인 참조 트리가 있어야합니다. 성공적인 화가는 멀리 있지 않습니다.

가장 진실한 아이디어를 가지고 배우고, 소통하고, 연구하고, 그림을 그리고, 계속 그림을 그리고, 심지어 미친 그림을 그리면 반드시 성공으로가는 특이한 길에서 나올 것입니다!

눈에는 천 가지가 있고 마음에는 만 가지가 있는데, 그것을 주워 두루마리로 만들었습니다.

60%의 재능에 40%의 노력이 더해져야 합니다.

화가는 단지 제목 일뿐, 상위의 캐릭터, 무능한 예술 애호가 또는 화가가 감정 개발 및 창조의 세계에 대한 자신의 감정을 보여줄 것입니다. 세상에서 아름다움을 추구하려는 욕망을 보여주세요! 화가는 자기 중심적인 마음을 가지고 잠시 멈추고 기록하고 모든 사람과 공유 할 수있는 좋은 시간! 긍정적인 에너지가 담긴 작품은 영원히 전해질 것입니다!

학습, 연습, 사고.

이 문제에 대한 제 생각은 다음과 같습니다.

"화가"라는 단어에 대한 정의는 사람마다 다릅니다. 생계를 위해 그림을 파는 사람들은 화가 또는 예술가라는 다른 단어로 확장될 수 있습니다. 자신만의 예술적 영역을 추구하는 사람들도 '화가'라는 단어로 확장할 수 있습니다. 자신의 이름을 남긴 화가, 그림에 대한 자신만의 지식과 이해가 있는 화가, 예술 발전에 기여한 화가를 거장이라고 부를 수 있습니다.

화가로서 그림 실력은 가장 기본적인 것으로, 실력이 성숙하지 않은 상태에서 소위 스타일과 개성을 맹목적으로 추구하는 것은 매우 위험합니다. 기술이 일정 수준에 도달하면 병목 현상이 발생하고 품위 있고 의미있는 그림을 그릴 수 없습니다. 이때 우리는 우리 자신의 문화 유산과 의미를 풍부하게해야하며, 예술과 문화는 고대부터 서로 분리되어 있지 않습니다. 그림의 영혼은 화가 자신이 제공해야합니다. 화가 자신이 충분한 수준에 이르지 못하면 그림은 큰 의미를 갖지 못합니다. 순수한 마음에서 태어난 소위 다른 말은 없으며 화가가 되기를 열망하려면 외로움을 견디고 유혹을 견뎌야하며 구리 냄새가 가득한 화가가 어떤 그림을 그릴 수 있는지 상상하는 것은 어렵지 않습니다.

오늘 우연히 이 이야기를 들었는데, 한 남자가 다른 사람에게 가장 그리기 쉬운 것이 무엇이냐고 물었습니다. 다른 사람은 유령과 신이라고 대답했습니다. 왜 그런 말을 하셨나요? 한 번도 본 적이 없는 사람은 무엇이든 그리는 것이 옳기 때문이죠! 그러나 실생활에 존재하는 실제 사물은 누구나 어떻게 생겼는지 알고 선과 악을 판단할 수 있기 때문에 그리기가 가장 어렵습니다.

결론은 인내에 관한 것입니다. 유봉을 바늘로 갈 정도로 열심히 일하면 한 분야에 오랫동안 집착하는 사람이 성공할 것입니다! 어서 ✊, 꿈이있는 사람은 운이 나쁘지 않습니다! 이것들은 제 느낌과 이해의 일부입니다.

어떤 사람들은 모두가 배우라고 말하는데, 저는 모두가 화가가 될 수 있다고 말하는 것이 매우 사실이라고 생각하며, 우리의 다른 취미는 다른 선택이라고 말할 수도 있습니다. 무엇을 하든 결과를 보려면 끈기 있게 노력해야 합니다. 취미는 관심사에 불과하지만 직업은 관심사에서 시작되는 경우가 많으며, 관심사가 항상 중단되지 않을 수 있다면 직업 선택이 될 수 있습니다. 화가가 되기 위해서는 예리한 관찰력과 강한 개성이 요구되는 매우 긴 과정입니다. 또한 풍부한 상상력과 폭넓은 지식 구조가 필요합니다. 그렇기 때문에 화가가 될 수 있는 사람은 많지만 걸작을 남길 수 있는 사람은 극소수입니다.